Né en 1964 à St-Ouen (93), il suit une formation de danse classique dès l’âge de 6 ans au conservatoire de Vincennes. Au début des années 80 il fait plusieurs séjours de formation à New York où il obtient une bourse d’étude au studio Lester Horton. Il participe aux Masterclasses de Twyla Tharp, Lars Lubovitch, Robert Kovitch et suit à Paris l’enseignement de Peter Goss. À partir de 1982, il devient interprète avec Rui Horta, Anne Dreyfus, Andy Degroat, Angelin Preljocaj, Daniel Larrieu, François Verret. En 1989 il découvre la danse contact improvisation avec Mark Tompkins, Steve Paxton et Lisa Nelson… Cette pratique devient un moteur de recherche pour son approche du mouvement dansé, l’improvisation et la composition. L’approche des techniques somatiques, Feldenkrais et body-Mind Centering qu’il fait avec Jessie Lebovici, José Cazeneuve, Anne Koren, Trisha Bauman, et Lulla Chourlin vient également le nourrir.

Il aime les sacs à dos (trop) bien remplis, jouer aux légos avec ses caméras, les ciels nuageux, les lumières rasantes, filmer sous l'eau, dans les airs, en montagne, en mer, dans le vide, les challenges esthétiques.

Il commence par délaisser le violon dès son plus jeune âge. Après un léger tâtonnement, il se tourne vers la guitare. Instrumentiste aux côtés de nombreux improvisateurs et musiciens de la musique dite contemporaine ou rock, il croise Didier Aschour, Kristof K Roll, Rys Chattam… Il rencontre aussi la composition à travers diverses formations avec lesquelles il édite quelques disques (« Les fourmis meurent aussi », « Fonetik », « Prosodie »). En 2005, il se met à écrire des musiques de scène pour le théâtre en rencontrant Alain Béhar, pour le documentaire avec Virgile Loyer et Damien Mac Donald, ou pour la danse, et travaillera notamment avec Eric Ouzelot, Viviane De Muynck, Catherine Boskowitz, Denis Lavant, Dieudonné Niagouna, Marta Izquierdo Muñoz… Il partage aujourd’hui son temps entre l’écriture pour la scène et des collaborations musicales dans de nombreux styles. Il rejoint LA ZOUZE – Cie Christophe Haleb en 2013 avec Evelyne House Of Shame.

Né à Paris en 1972, Sylvain Piot est monteur professionnel depuis 1998. Il a abordé de nombreux genres mais s’est surtout orienté vers le travail du documentaire, plus particulièrement le documentaire musical suite à sa rencontre avec Frank Cassenti et Oléo Films en 2005, et la danse avec le chorégraphe Christophe Haleb qu’il cotoie depuis 1994. Il est également réalisateur et intervenant dans des ateliers cinéma au sein de l'association Tribudom et de l’école Cinéfabrique à Lyon.

Réalisatrice pour la danse, les arts de la rue et le spectacle vivant, Carole Lorthiois s’est formée aux Beaux-Arts de Nice et au Master de Réalisation Documentaire de l’Université d’Aix-Marseille. Elle travaille notamment avec les compagnies de danse : ex nihilo, la zouze, les corps parlants, Balkis Moutashar, pour lesquelles elle réalise teasers, films de diffusion et video-installations. Elle collabore régulièrement avec la Fai-ar, et poursuit en parallèle une activité de programmation cinématographique au sein du Videodrome 2, dont elle est l’une des membres fondateurs.

Après des études à l’Ecole d’arts de Rueil-Malmaison et un passage à l’Ecole Nationale Supérieure des Arts décoratifs de Paris, Matthieu Weil se spécialise dans la peinture et obtient son diplôme à l’Ecole Nationale des Beaux Arts de Lyon en 2007. Il poursuit son travail de peintre et participe à des expositions personnelles et collectives (55ème salon de Montrouge, Prix Science Po pour l’Art contemporain, Les enfants du Sabbat 9, L’ombre d’un doute, etc) explorant sur grand format le rapport abstraction/figuration par une peinture aux allures photoréalistes mais fabriquée avec les outils de l’expressionnisme. En 2011, un voyage en Tunisie lors des révoltes du printemps arabe le pousse à s’interesser aux pratiques du cinéma documentaire, il en reviendra avec un premier court-métrage co-réalisé avec Sébastien Maufroid sur la condition de travailleurs migrants en transit à Djerba. Il a depuis, travaillé comme reporter pour VOA, comme vidéaste pour des artistes comme Michèle Sylvander ou Gilles Desplanques, et est, dans la continuité de sa pratique de la peinture, spécialisé dans l’étalonnage numérique depuis plus de 7 ans. Il travaille aujourd’hui comme étalonneur sur de nombreux films documentaires et fictionnels.